De tijden van Bach liggen al lang achter ons, maar dat betekent uiteraard niet dat klassieke muziek helemaal niet meer gemaakt wordt. Ook in de 21e eeuw zijn er namelijk nog genoeg fantastische werken gemaakt in deze genre. Wil je graag nieuwe klassieke muziek luisteren? Kies dan voor een van de volgende stukken!
Partita van Caroline Shaw
Caroline Shaw’s Partita, beroemd geworden door haar eigen vocale octet Roomful of Teeth, is een explosie van energie die spraak, zang en vrijwel elke uitgebreide vocale techniek die je maar kunt bedenken in de vier ‘klassieke’ dansbewegingen propt. Het kan plechtige, hardgekookte noties van grootheid uit elkaar blazen, maar het moet het meest vreugdevolle werk op deze lijst zijn. Wissel Partita bijvoorbeeld eens af met de stukken van de welbekende componist Beethoven!
Hashirigaki van Heiner Goebbels
Een roman van Gertrude Stein, Japanse volksmuziek en het album Pet Sounds van Beach Boys zijn niet de meest voor de hand liggende bronnen voor een van Goebbels’ unieke persoonlijke versmelting van woord, muziek en beeld. Maar, zoals vaak in zijn theaterstukken, komen de meest onwaarschijnlijke ingrediënten op magische wijze samen, waardoor een geestige, zinspelende dramatische wereld ontstaat die anders is dan alle andere, waarbij de geluiden uit de jaren zestig een contrapunt vormen voor Steins onstuimige surrealisme.
Cello Concerto van Unsuk Chin
Een reeks concerten, voor westerse en oosterse solo-instrumenten, loopt als een ruggengraat door de orkestmuziek van Unsuk Chin. Maar het werk voor cello is misschien wel het meest originele en onderhoudend verontrustende van allemaal, gegoten in vier briljante delen die nooit helemaal overeenstemmen met het type, terwijl ze alles doen wat van een concerto wordt verwacht, op een frisse en onconventionele manier.
Skin van Rebecca Saunders
De muziek van Rebecca Saunders vormt altijd een diepgewortelde en gewelddadige, maar sensueel resonerende poëzie. Skin is gecomponeerd in samenwerking met de sopraan Juliet Fraser en laat zich inspireren door Samuel Beckett en verandert het beeld van de schrijver van stof als “de huid van een kamer” in een 25 minuten durende ontsnapping van de geluiden die de solist en het ensemble kunnen maken. Saunders graaft zich in de innerlijke wereld van de instrumenten, en in de korrel van Fraser’s stem – schrammen en schreeuwen, ademen en zuchten – en vindt een onthullende wereld van verhoogd gevoel.
Fin de Partie van György Kurtág
Hoewel het vaak leek alsof Kurtág de opera van Samuel Becketts End Game, waar hij al meer dan een halve eeuw geobsedeerd door was, nooit zou voltooien, verscheen het uiteindelijk in het 93e jaar van de componist. Een sobere, uiterst getrouwe weergave van het origineel, meestal geleverd in recitatief, en versterkt met typisch bondige, pezige orkestrale geschriften. Het is een distillaat van de compromisloos directe muziek die Kurtág zijn hele carrière heeft gecomponeerd.
L’Amour de Loin van Kaija Saariaho
De eerste opera van de in Finland geboren Saariaho, die in 2000 in Salzburg in première ging, speelt zich af in het 12e-eeuwse Frankrijk en is een beklijvend verhaal over de zoektocht van een troubadour naar geïdealiseerde liefde, evenals een beschouwing over leven, verlangen en dood. Gebaseerd op La Vida breve van Jaufre Rudel, met een libretto van de Frans-Libanese schrijver Amin Maalouf, heeft de muziek middeleeuwse en Midden-Oosterse echo’s, maar schittert in Saariaho’s eigen kenmerkende en betoverende stem.
